Home CultuurShows in Parijs om te zien in maart en april 2020

Shows in Parijs om te zien in maart en april 2020

door Melle Bon Plan
Gepubliceerd: Bijgewerkt:

Het is niet altijd eenvoudig om deze rubriek voor shows in Parijs up-to-date te houden, omdat sommige voorstellingen niet lang genoeg op de affiche staan om ze op tijd te kunnen zien en erover te schrijven voordat ze voorbij zijn. Daarom heb ik besloten om soms vooruit te lopen op bepaalde shows en de recensies later toe te voegen, zodra ik ze heb gezien.

Toch is het me gelukt om in dit artikel een kleine selectie van voorstellingen te verzamelen die je in maart en april 2020 in Parijs kunt zien, met zoals gewoonlijk een mooie afwisseling in thema’s: concert, theater, dans, documentaire, circus, filmconcert…

Nummer van Flip Fabrique met ringen en vliegende trapeze voor transportkisten.

_

Gregory Charles: de “levende jukebox”

Pianist en zanger Gregory Charles is een echt fenomeen in Quebec, waar hij de « levende jukebox » wordt genoemd. Omdat ik net terug ben van een geweldige reis naar Quebec, moet ik bekennen dat het heerlijke accent van onze neven aan de andere kant van de oceaan me nu al mist! Daarom heb ik enorm veel zin om morgenavond deze showman te gaan zien in L’Européen.

Als liefhebber van geschiedenis en muziek nodigt Gregory Charles ons uit om de afgelopen 250 jaar van westerse muziek en geschiedenis opnieuw te beleven, van barok tot hiphop, van de Franse Revolutie tot de digitale revolutie. Het principe van al zijn shows is namelijk dat het publiek een jaar kiest tussen 1768 en vandaag. En voor elk voorgesteld jaar speelt of zingt hij de muziek die toen werd geschreven, gepubliceerd of populair werd, terwijl hij ondertussen de historische context vertelt.

Poster Gregory Charles, de Levende Jukebox, 9 & 10 maart 2020, L'Européen Parijs.

Gregory Charles

in L'Européen op 9 en 10 maart 2020 om 20u
5 Rue Biot, 75017 Parijs

Vaste prijs: 28 €

_

Après la fin in het Théâtre de la Cité internationale

Het was al lang geleden dat ik eens een kijkje wilde nemen in het Théâtre de la Cité Internationale omdat het echt vlak bij mij in de buurt ligt. Ik vond deze plek, verscholen in het hart van de Cité Internationale, erg prettig; het deed me terugdenken aan mijn studententijd.

Wat de voorstelling betreft, hebben we de creatie gezien die Maxime Contrepois in 2019 voorstelde in de Espace des Arts in Chalon-sur-Saône.

De pitch: In een tijd waarin de angst voor de ineenstorting onze toekomstvisie doet wankelen, bevinden een man en een vrouw zich opgesloten in de beperkte ruimte van een atoomkelder. En wanneer angst de maskers laat vallen, komt er een duistere kant van onze menselijkheid naar boven.

Scène uit het toneelstuk Après la fin met twee acteurs, beschermend plastic en een noodkist.

Het stuk is, hoewel erg interessant en vol met vragen over de menselijke natuur en de inherente gewelddadigheid van onze menselijke conditie, erg abrupt en zelfs schokkend. Het zorgt er echter ook voor dat we ons net zo ongemakkelijk voelen als de twee hoofdrolspelers van dit verhaal door de vinger op de zere plek te leggen wat betreft de waanzin en ondeugden van de mensheid. Je komt er een beetje geschud uit en ik denk dat dat zeker een van de bedoelingen van de auteur is.

Wat de enscenering betreft, is het erg geslaagd en ik waardeerde vooral de sfeer van het decor, maar ook de muziek en het spel met licht en duisternis. Kortom, een stuk dat je raakt, maar dat buitengewoon interessant blijft, en ik zal met plezier terugkeren om de rest van het programma op deze plek te ontdekken.

Après la fin
Tot 14 maart 2020
Duur: 1u30

Théâtre de la Cité internationale 
17, bd Jourdan 75014 Parijs

Prijzen: 23 € / gereduceerd 16 € / 11 € voor studenten en werkzoekenden

_

Agnès Obel in concert in La Seine Musicale

Ik ben al jaren een echte fan van Agnès Obel en ik kruis mijn vingers dat haar concert van 20 maart aanstaande niet geannuleerd wordt… Het zal een gelegenheid zijn om haar nieuwe album Myopia te ontdekken, 3 jaar na haar vorige, Citizen of Glass.

Als je deze artiest en haar dromerige, melancholische universum nog niet kent, raad ik je aan om het zo snel mogelijk te gaan ontdekken! Ik heb een linkje voor je toegevoegd naar een van de singles van haar laatste album, Island of Doom. Om haar live in concert te zien zal helaas wat ingewikkelder worden, want het concert in La Seine Musicale op 20 maart aanstaande is blijkbaar al uitverkocht…

Update van 12/03/2020: uiteindelijk is het concert verplaatst naar 21 juli 2020!

Agnès Obel in concert op 21 juli 2020 om 20u

La Seine Musicale
Île Seguin, 92100 Boulogne-Billancourt

Prijzen: vanaf 40 €

_

Fleurs de Soleil: Thierry Lhermitte alleen op het podium

Voor het eerst staat een van onze favoriete “Bronzés” alleen op het podium; Thierry Lhermitte ruilt zijn goede humeur in voor een aangrijpende gemoedstoestand. Met Fleurs de Soleil, gebaseerd op het boek van Simon Wiesenthal, de beroemde nazi-jager, speelt Thierry Lhermitte de dualiteit tot in de perfectie door twee personages te vertolken, maar ook door een vreselijk dilemma onder ogen te zien en de vraag te stellen die centraal staat in het stuk: “Kun je alles vergeven”?

Poster "Fleurs de Soleil" met Thierry Lhermitte, "Kun je alles vergeven?

Deze confrontatie tussen een SS-soldaat, die op zijn sterfbed berouw toont, en Simon Wiesenthal, een jonge Jood die slachtoffer werd van de nazi-gruweldaden, wekt in eerste instantie verontwaardiging op, omdat het verzoek van de SS’er zo onvoorstelbaar lijkt. Een Joodse gevangene vragen om hem al zijn misdaden tegen zijn volk te vergeven en ermee in te stemmen hem gratie te verlenen, lijkt schandalig.

En toch, door hem vergiffenis te weigeren, en dus ook de rust in het hiernamaals, voelt Simon Wiesenthal zich onmiddellijk in tweeën gespleten: Heb ik gelijk of ongelijk gehad? Heeft niet ieder mens recht op verlossing? Kan vergeving, een goddelijk principe, zo voor de hand liggend zijn vanuit menselijk oogpunt? Kun je gruweldaden, schandelijkheid en vernedering vergeven?

Thierry Lhermitte alleen op het podium in het donker, verlicht door een blauwe spot.

Door zijn omgeving te bevragen en een beroep te doen op filosofische concepten, Thierry Lhermitte

, stelt op het toneel ook vragen aan het publiek, dat zichzelf in een soort spiegelbeeld onvermijdelijk de vraag stelt: en ik, wat zou ik hebben gedaan? Een uur durende voorstelling van een zeldzame intensiteit waarbij de gruwel van de herinnering verandert in poëzie, de poëzie van woorden die intelligent en trefzeker wordt vertolkt door een Thierry Lhermitte die volledig in zijn rol zit, gevoelig en getransformeerd.

Door verschillende personages te spelen, jongleert Thierry Lhermitte met de diverse subjectiviteiten en laat hij de co-existentie van bewustzijn en ervaringen zien. We zijn niet één, maar velen. Diversiteit is een realiteit, we zijn niet gelijk in onze daden. Hadden we al dat kwaad kunnen voorkomen? De wereld is niet zwart-wit, hoewel het er uiteraard op lijkt dat het kwaad een gezicht heeft; hoe moeten we de geschiedenis beoordelen? En vooral, hoe slagen we erin om de bladzijde om te slaan en mensen te vergeven?

Thierry Lhermitte neemt ons dankzij zijn tederheid en zijn band met de tekst met intens plezier mee in het menselijk bewustzijn. Hem alleen op het toneel zien, betekent ook zijn enorme dramatische talent beseffen, en alleen al daarom is Fleurs de Soleil een absolute aanrader.

Fleurs de Soleil met Thierry Lhermitte

Tot 12 april 2020
van woensdag t/m zaterdag om 19.00 uur en op zondag om 16.00 en 19.00 uur
Van 8 oktober t/m 1 november 2020

Théâtre Antoine
14 Boulevard de Strasbourg, 75010 Paris

Prijzen: vanaf 16,50 €

_

Setan Jawa in het musée du quai Branly

Zoals je weet, vertel ik je in deze rubriek regelmatig over de voorstellingen van het musée du Quai Branly, omdat ik hun programmering erg waardeer; ze nemen ons altijd mee op reis naar verre oorden die we vaak niet goed kennen. De voorstelling Setan Jawa vormt daarop uiteraard geen uitzondering!

Dit is een symfonisch cine-concert en een pluricultureel spektakel dat stomme film, een Javaans gamelanorkest en een symfonieorkest combineert.

Update van 12/03/2020: “In de huidige context van beperking van internationale reizen heeft het museum, in overleg met de producent van de voorstelling, besloten de voorstellingen van Setan Jawa uit te stellen tot een latere datum”.

Projectie van Setan Jawa met orkest op het podium in Parijs.

Setan Jawa
3 uitzonderlijke voorstellingen van 20 t/m 22 maart 2020

Musée du quai Branly – Jacques Chirac
Théâtre Claude Lévi-Strauss
37 quai Branly Paris 75007

Regulier tarief: 20 € | Gereduceerde tarieven: 15 €, 10 € (Op de dag van de voorstelling geeft het ticket toegang tot de permanente collecties en de tentoonstellingen Helena Rubinstein / La collection de Madame en Frapper le fer / L’art des forgerons africains)

_

Documentaire Cosmos: Nouveaux mondes

Een beetje buiten deze rubriek om, vertel ik je over een spektakel op het kleine scherm in het comfort van je eigen woonkamer… Cosmos, de reboot van de legendarische serie uit de jaren 80 over het universum (destijds gepresenteerd door de Amerikaanse astronoom Carl Sagan) keert terug voor een derde seizoen (als we de originele meetellen) met een duik in tijd en ruimte om de toekomst van de mensheid voor te stellen. Neil deGrasse Tyson, de Amerikaanse rockster van de astronomie, neemt zijn rol als verteller weer op zich om ons te begeleiden op deze reis.

De serie wordt gedragen door een wetenschappelijk rigoureus scenario en is doordrongen van een soort hoop die eigen is aan fictie. Cosmos: Nouveaux mondes fascineert door zijn dromerige aard en zijn wil om de avonturier die in ons sluimert wakker te schudden. Dankzij middelen die een grootschalige Hollywoodproductie waardig zijn, krijgen we digitale special effects van topniveau (voor een documentaire) om te laten zien wat we momenteel niet kunnen zien.

Je kunt Cosmos bekritiseren om zijn uitgesproken Amerikaanse toon met een zeer klassieke vertelwijze en een extreem vereenvoudigde weergave van sommige wetenschappelijke aspecten. Desalniettemin is het doel van de serie zeker niet om diep in deze concepten te duiken, maar eerder om de kijker een aannemelijke toekomst te tonen – misschien zodat hij kan handelen als we daar ooit willen komen – zonder dat hij wordt verstikt door een berg wetenschappelijke feiten.

Cosmos: Nouveaux mondes
Uitzending op National Geographic vanaf 15 maart
Binnenkort op Disney+

_

Pockemon Crew: Hip-hopdans

De beroemde hiphopgroep uit Lyon viert dit jaar zijn 20-jarig jubileum! Ik had je al verteld over deze groep die ik al eens heb mogen zien in Bobino in 2017.

In 2020 biedt de groep een nieuwe voorstelling aan, “Empreinte”, waarin Rachid Hamchaoui en Mabrouk Gouicem van het Pockemon-collectief 6 dansers uit verschillende generaties van de hiphopbeweging om zich heen verzamelen. Uit deze ontmoeting komt een originele en poëtische creatie voort die ons onderdompelt in een reis door de tijd, in een sfeer van jeugd en herinneringen.

Ik had het geluk deze nieuwe creatie te ontdekken tijdens hun optreden in Bobino van 19 t/m 22 februari. Momenteel is de groep op tournee met verschillende data in Frankrijk tot mei 2020.

Pockemon Crew-dansers in een ondersteboven evenwichtspositie op het podium.

Dansers van de Pockemon Crew op een rij op het podium, omhoog kijkend.

Pockemon Crew hiphopdansers die acrobatische figuren uitvoeren op banken.

Voorstelling Empreinte door Pockemon Crew
Op tournee in Frankrijk in 2020

duur van de voorstelling: 1 uur

_

Flip Fabrique, de rijzende ster van het Québécoise circus

Is het nog nodig om het circus uit Quebec voor te stellen? Als ware vertegenwoordigers van het hedendaagse circus weten onze vrienden aan de andere kant van de Atlantische Oceaan alle aspecten ervan te beheersen. Ver verwijderd van de codes van het traditionele circus, maar wel met behoud van de disciplines, is Flip Fabrique een jonge opkomende groep die in 2016 werd opgericht en bestaat uit 6 acteurs/acrobaten (vijf mannen, één vrouw). Ze presenteren een voorstelling van hoog niveau, waarbij ze behendig afwisselen tussen humoristische nummers en verbazingwekkende acrobatiek.

Van de voorstelling Transit onthouden we vooral drie nummers die hun totale beheersing van de diabolo, hoepels en trampoline benadrukken… Maar we moeten niet vergeten dat een voorstelling meer is dan een simpele aaneenschakeling van stunts, hoe indrukwekkend ook. Op dit gebied onderscheidt Flip Fabrique zich door zijn waanzinnige energie, zijn creatieve enscenering en vooral, naar mijn mening, zijn gevoel voor zelfspot en poëtische burlesk. Een voorstelling die je absoluut moet gaan zien!

Voorstelling Flip Fabrique artiesten jonglerend met hoepels op het podium in Parijs.

Flip Fabrique-artiest zwevend in de lucht terwijl hij blauwe, gele en groene ballen manipuleert.Flip Fabrique-artiest jonglerend met hoepels op het podium onder blauwe verlichting.

Circusgroep Flip Fabrique acrobaten springend op een trampoline met gekleurde ballen.

Transit - Flip Fabrique
Van woensdag 26 februari tot zondag 19 april 2020
Van woensdag tot zaterdag om 21.00 uur / matinees op zaterdag en zondag om 16.00 uur

Grote zaal van het 13eme Art
30 Avenue d'Italie, 75013 Paris

Tarieven: van 23 tot 53 €

Misschien vind je dit ook leuk

Laat een reactie achter

Deze site gebruikt Akismet om spam te verminderen. Bekijk hoe je reactie gegevens worden verwerkt.