Nieuwe maand, nieuwe ontdekkingen. In juni nemen we je mee naar Parijs naar het musée d’Orsay voor een 3.0-bezoek, en vervolgens gaan we voor het eerst (tenminste, voor mij!) het musée Dapper ontdekken, dat gewijd is aan de culturen van Afrika en de Caraïben.

Daarna gaan we naar Nantes om bij de Frac naar binnen te stappen en de verschillende tentoonstellingen te bekijken, en tot slot maken we een uitstapje naar Cherbourg om de Cité de la Mer te bezoeken.

_

Courbet gaat digitaal in het musée d’Orsay

(door Carine Simoës-Grangeia)

Gustave Courbet, de grote schilder van het realisme, stapt over op een meer hedendaagse schilderstijl door van kwast en medium te veranderen. Dat zal niet iedereen bevallen, maar voor anderen zal het stof doen opwaaien! Wanneer de grote schilderkunst het 3.0-tijdperk betreedt, zijn het musée d’Orsay en Orange nooit ver weg. Een terugblik op het verhaal van een ietwat ongebruikelijke restauratie.

Op deze woensdag 6 mei opende het musée d’Orsay, onder bescherming van de Orange-stichting, het project rondom augmented reality bij “l’atelier du peintre” van Courbet. Je hebt misschien wel gehoord van het ambitieuze project om dit schilderij live te restaureren onder de verbaasde ogen van de bezoekers. Voor een schilderij van dit formaat was echter financiering nodig; de Orange-stichting en het publiek gaven gehoor aan de oproep.

Orange wilde vervolgens meer investeren in het museum om het publiek met ons erfgoed te bereiken. Zo is er een nieuw partnerschap tot stand gekomen dat ieders knowhow combineert: de cultuur en het erfgoed van de één en de nieuwe technologieën van de ander. Zo ontstond er iets betrekkelijk nieuws: de ontdekking van een kunstwerk in het museum met een tablet als gids, zonder enige beperking. Misschien is dit wel het palet van de hedendaagse bezoeker?

De bezoeker wordt zo uitgenodigd om door het kunstwerk te navigeren en al zijn best bewaarde geheimen te ontdekken. Wist je dat het figuur aan de rechterkant Baudelaire was? De tablet is gemakkelijk in gebruik en er is voor elk wat wils! Van anekdotes om naar te luisteren tot historische verhalen, en kleine spelletjes zoals het gebruik van röntgenstralen of het onthullen van de natuurlijke pigmenten van het schilderij… Maar sst, we mogen niet alles verklappen! Je moet het plezier van de ontdekking zelf ervaren. Bovendien, als je eenmaal begint, wil je alles doen; je raakt gemakkelijk in de ban van het spel.

Ja, maar hoe weten we zeker dat wat ons verteld wordt klopt? Dat is simpel, zoals bij alles wat met de inhoud van het schilderij te maken heeft: het zijn kunsthistorici en restaurateurs die de inhoud hebben bepaald aan de hand van geschriften, wetenschappelijke ontdekkingen en ander bewijsmateriaal. Wat dat betreft zitten ze goed. En het mooie is dat ze het zo hebben aangepakt dat het toegankelijk is, zelfs voor de grootste leek.

Maar ik hoor de vraag naar het nut hiervan al aankomen; ja, leuk en aardig, maar het is toch altijd voor dezelfde mensen!… Ja, het is nuttig in die zin dat je op je eigen tempo en op een leuke manier een groots kunstwerk ontdekt. Misschien zorgt dit er wel voor dat mensen die normaal niet naar het museum gaan, ook van schilderkunst gaan houden.

En is dit dan alleen voor mensen die goed ter been zijn? Fout! Degenen die dit project hebben ontworpen, hebben ook nagedacht over mensen met beperkte mobiliteit, met een tablet op rolstoelhoogte. Daarnaast is een van de tablets uitgerust met audio in de Franse gebarentaal en is het schilderij ook in beelden gereproduceerd voor slechtzienden. De audio is ook vertaald in het Engels, Spaans en Italiaans voor onze buitenlandse vrienden.

Concluderend is dit een prachtig project dat 2 jaar in het museum zal blijven en dat misschien wel navolging krijgt. Wie weet? Het is relatief nieuw, maar het zou zich kunnen vermenigvuldigen en democratiseren als het werkt zoals gepland, dat wil zeggen: als het publiek komt opdagen en als de tijd en middelen er zijn. Niettemin werpt dit onvermijdelijk de vraag op over het virtuele museum…

Een groot debat zul je zeggen, ja, maar laten we misschien afwachten hoe dit zich zal ontwikkelen. En cultuur is toch voor iedereen, dus waarom zou je het niet uit de muren van het museum laten treden zonder het per se te ontsieren of risico’s te laten lopen? Het museum 3.0 heeft ongetwijfeld een toekomst voor zich. Wordt vervolgd dus.

Musée d'Orsay
62, rue de Lille 75007 Parijs

elke dag geopend behalve op maandag van 09:30 tot 18:00 uur / donderdagavond tot 21:45 uur

prijzen: 11 € / 8,50 €
De goede tip: gratis voor iedereen op de eerste zondag van elke maand, voor jongeren onder de 26 jaar (EU), voor werkzoekenden, voor docenten

_

Tentoonstelling L’Art de Manger, rituelen en tradities in het Musée Dapper

(door Melle Bon Plan)

Er zijn van die Parijse musea waar je wel eens over hoort, maar waar je nooit bent geweest… Dat was precies het geval bij mij en het Musée Dapper, een plek gewijd aan de culturen van Afrika en de Caraïben. Dit museum biedt een museografische ruimte verdeeld over twee niveaus en organiseert regelmatig tijdelijke tentoonstellingen.

De huidige tentoonstelling in het Musée Dapper wil stilstaan bij praktijken die dagelijks of tijdens ceremoniële gelegenheden plaatsvinden rondom voeding. Het presenteert meer dan 140 objecten uit Afrika, Insulinde en Oceanië, in extreem uiteenlopende vormen en materialen.

Rondom de tentoonstelling:

• Ontmoeting “Manger l’Autre” (De Ander eten) op zaterdag 20 juni om 14.30 uur / gratis toegang op reservering via 01 45 00 91 75

• Ciné-ontmoeting (vertoning + ontmoeting) rond de film “La Voie de l’Ennemi” van Rachid Bouchareb, op zaterdag 27 juni om 14.30 uur /  gratis toegang op reservering via 01 45 00 91 75

De bon plan: het museum is gratis voor studenten, jongeren onder de 26 jaar en voor iedereen op de laatste woensdag van de maand, en op zaterdag 13 en zondag 14 juni 2015 tijdens de 2 open dagen (met gratis rondleidingen op reservering).

Musée Dapper

Tentoonstelling L'Art de Manger, rites et traditions
van 15 oktober 2014 tot 12 juli 2015

35 bis, rue Paul Valéry 75016 Parijs
Elke dag geopend van 11.00 tot 19.00 uur, behalve op dinsdag en donderdag en buiten tentoonstellingsperiodes

tarieven: 6 € / 4 € gereduceerd (senioren, grote gezinnen, docenten, werkzoekenden)

_

Het Frac in Nantes: hedendaagse fascinatie

(door Julie Brando)

Aan de rand van de stad Nantes staan we voor de deuren van het Frac (Fond Régional pour l’Art Contemporain – Regionaal Fonds voor Hedendaagse Kunst), waar de kunst van alle mogelijkheden haar uitdagingen onthult. Nantes toont hier haar verrassende troeven en speelt met paradoxen in kunst en architectuur.

Je moet Nantes even verlaten en de wegen van het omliggende platteland inslaan om bij het Frac des Pays de la Loire in Carquefou te komen. Een gebouw dat op het eerste gezicht sober en grafisch oogt, bijna in architectonische tegenspraak met zijn omgeving. En toch intrigeert het, en wat er binnen wordt gehuisvest, ontrafelt het mysterie.

Als initiatief van de staat in de jaren 80, werden de Frac’s opgericht in het kader van het beleid voor culturele decentralisatie in de regio’s. Tegenwoordig is hun missie het opbouwen van internationale collecties en deze verspreiden om het publiek bewust te maken van en bekend te laten raken met Hedendaagse Kunst.

In het kader van het evenement Singapour en France-le Festival staat de hedendaagse Singaporese creatie in de schijnwerpers. De culturele diversiteit, vertegenwoordigd door meer dan 60 evenementen in heel Frankrijk, is neergestreken in het Frac van Carquefou voor een tijdelijke tentoonstelling getiteld Paradis sans promesses (Paradijs zonder beloften).

In het kader van de “Ateliers Internationaux”, een echte steun voor internationale creatie, heeft het Frac des Pays de Loire vijf Singaporese kunstenaars uitgenodigd voor een residentie: Chun Kai Feng, Godwin Koay, Joo Choon Lin, Loo Zihan en Kray Chen Kerui.

“Paradis sans promesses” roept op sobere wijze de desillusies op van een generatie jonge kunstenaars, die hun blik werpen op deze Stad-Staat die, 50 jaar na haar onafhankelijkheid, haar inwoners opsluit in een gevaarlijke utopie. En ondanks het kosmopolitische karakter, de bedwelmende schoonheid en de fascinatie die zij op de wereld uitoefent, onthult Singapore een heel ander gezicht.

De vijf jonge kunstenaars stellen het object, het banale en het alledaagse ten dienste van een scherpe wrok, een stille schreeuw waarvan de pijnlijke lezing tussen de regels door plaatsvindt. Een kritiek op het consumentisme via een video-installatie waarin de bezoeker door een monotone supermarkt dwaalt, in een repetitieve enscenering die het Singaporese cynisme en conformisme weerspiegelt.

Herinterpretatie van de symbolen van Singapore, posters die oproepen tot samenkomen, woorden, teksten, decontextualisering van objecten; een enscenering die bijna klassiek is, en toch klinkt als een grote schreeuw naar hoop.

Singapore, de grote, de mooie, wiens politiestaat subversie in de gaten houdt en opspoort. Daarom is het hier bij ons dat deze creatieve jeugd haar vrijheid en haar stem heeft gevonden. Deze collecties zijn te zien op de website van het Frac Pays de la Loire.

De ruimte van het Frac biedt een uitgebreide collectie die constant in verkenning is. Een uitnodiging om hedendaagse creatie te ontmoeten in werken die steeds verrassender zijn en die de kracht van de plek hebben gevormd. Het is de confrontatie van blikken en genres, een dialoog met vele talen die het monumentale werk van Loo Zihan afgelopen maart perfect heeft gereconstrueerd.

Een enorme muurschildering die de hele geschiedenis van het Frac weergeeft, van de kunstenaars in residentie, namen vermengd met elkaar, alsof ze deel uitmaken van de muren en het verleden.

Namen geregistreerd, geclassificeerd, gekruist en gelinkt als in een politieonderzoek. Een minutieus archiefwerk dat gedoemd is te verdwijnen, maar dat getuigt van de Geschiedenis van de Hedendaagse Kunst in dit voorbeeldige Frac: een groep kunstenaars als een familie, een gedeelde ruimte en tijd die het heden en de toekomst nooit vergeten te noemen.

Het festival gewijd aan de Singaporese cultuur vindt tot 30 juni op diverse locaties in Frankrijk plaats.

Vandaag nodigt het Frac je uit om de tentoonstelling Instantané (88) van de Franse kunstenaar Pierre-Alexandre Remy te ontdekken. Een sculptuurwerk dat de relatie bevraagt tussen “de ruimte, de artistieke vorm en het lichaam van de toeschouwer.” Een monumentale sculptuur van de kunstenaar zal de buitenruimte van het Frac sieren in het kader van het parcours “Art et Nature” (Kunst en Natuur).

Een werk dat de hele filosofie van de kunstenaar mengt en ontrafelt via deze verstrengelde vormen: “Mijn praktijk bevraagt regelmatig de relatie die een artistieke interventie, voor mij van sculpturale aard, onderhoudt met de ruimte waarin deze interventie plaatsvindt.”

Gratis tentoonstelling tot 28 juni 2015

Er is ook ruimte voor Latijns-Amerika met de Mexicaanse kunstenaar Héctor Zamora, die de grote zaal van het Frac inneemt met zijn tentoonstelling “La realidad y otras trampas”.

Een bijzondere en aangrijpende tentoonstelling, aangezien de kunstenaar maar liefst 17 caravans heeft geplaatst, wat ongemak en verstikking oproept in een scherpe reflectie op armoede en de omstandigheden van uitzetting van bepaalde gemeenschappen in Frankrijk. Een realiteit die een andere kan verbergen en die verontwaardiging opwekt bij het zien van deze caravans, opgesloten in een beperkte ruimte, uit het zicht van iedereen.

De ideale gelegenheid om volop ontdekkingen te doen als je door Nantes reist, en daar in juli, bij de Galeries Lafayette, een werk van de Mexicaanse kunstenaar te waarderen: Brasil

, een fiets waarop een stenen muur in evenwicht rust. De favoriete thema’s van de kunstenaar staan in totaal contrast met een populaire locatie. Zeker de moeite waard!

Gratis tentoonstelling tot 11 oktober 2015

Frac des Pays de la Loire
Tentoonstellingen open van woensdag tot zondag van 14.00 tot 18.00 uur
Gratis toegang

Rondleidingen op zondag om 16.00 uur

24 bis Boulevard Ampère, La Fleuriaye
44470 Carquefou

_

La Cité de la Mer in Cherbourg

(door Melle Bon Plan)

Het is om de Cité de la Mer te ontdekken dat ik voor de eerste keer naar de havenstad Cherbourg ben gegaan, aan het uiterste puntje van het schiereiland Cotentin, in Basse-Normandie.

Na 3 uur met de trein vanuit Parijs ben ik eindelijk aangekomen in de stad vanwaar de Titanic vertrok vanuit Frankrijk, voor zijn laatste en noodlottige reis in 1912.

Om het simpel te zeggen: de Cité de la Mer is een uniek toeristisch centrum dat sinds april 2012 gewijd is aan het avontuur van de mens onder de zee en gelegen is in het voormalige Gare Maritime Transatlantique (transatlantisch treinstation) van Cherbourg, een prachtig Art deco gebouw ontworpen door de architect Levavasseur.

Bij het betreden van dit unieke gerenoveerde erfgoed kun je gratis de Grande Galerie des Engins et des Hommes bezoeken, een uitzonderlijke collectie onderwatervoertuigen, waaronder een replica van de onderzeeër van James Cameron. Dit symboliseert het laatste record dat door de mens onder de zee werd gevestigd; de regisseur en oceanaut verbrak in 2012 het record van de diepste soloduik op 10.908 meter in de Marianentrog. Het is het ultieme bewijs dat dit de referentieplek is die een eerbetoon brengt aan de avonturiers van de diepte.

De menselijke verovering van de oceanen is uiteindelijk een avontuur dat nog steeds eigentijds is (ongeveer minder dan vijftig jaar oud) en eigenlijk vrij onbekend. Het vertegenwoordigt echter een van de grootste uitdagingen van de mensheid voor de 21e eeuw, aangezien we tot op de dag van vandaag slechts een fractie van de oceanen en de rijkdommen die ze bevatten kennen.

Het bezoek aan de Cité de la Mer laat je de rijkdommen en de biodiversiteit van de oceanen ontdekken, de onderzeese reliëfs, de mythische soorten, het oneindig kleine of zelfs de vreemde wezens uit de diepzee. Het helpt vooral om het belang van de oceaan voor de toekomst van de mensheid te begrijpen.

Op het programma:

• Een bezoek aan de grootste te bezoeken onderzeeboot ter wereld: Le Redoutable (dat nog steeds het favoriete bezoek van het publiek is).

• De ontdekking van de aquaria (60 verschillende soorten gepresenteerd), waaronder het diepste van Frankrijk (10 meter diep): het Aquarium Abyssal, dat de fauna van de Polynesische kloof toont. We hadden zelfs het geluk een rondleiding achter de schermen van de aquaria te krijgen.

Er is sinds 2008 ook een tentoonstellingsparcours met de attractie “we liepen onder de zee” en de “Pôle Océan“, die overigens bijna het gehele Paviljoen voor Permanente Tentoonstellingen beslaat.

• Sinds 2012 de route “Titanic, terugkeer naar Cherbourg“, met een innovatieve en meeslepende en zeer geslaagde scenografie, waarmee je in de 1e, 2e of 3e klas de tussenstop in Cherbourg, de overtocht en vervolgens het zinken aan boord van het legendarische schip opnieuw kunt beleven.

Op dit moment biedt een samenwerking met het Amerikaanse bedrijf RMS Titanic Inc. de Cité de la Mer ook de mogelijkheid om 35 voorwerpen te presenteren die uit het wrak van de Titanic zijn geborgen en tot 15 november 2015 worden tentoongesteld.

Bovendien biedt de Cité de la Mer elk jaar een grote tijdelijke tentoonstelling en organiseert het evenementen of ontmoetingen met gasten, waaronder enkele prestigieuze oceanauten.

• Lunch in het restaurant van de Cité de la Mer, Le Quai des Mers, in het gezelschap van Bernard Cauvin, algemeen directeur van de Cité de la Mer, een man die duidelijk gepassioneerd is door het onderwerp en die het project echt met veel inzet heeft geleid.

De Cité heeft ook de wil om te evolueren, met transformatieplannen voor 2017, om aan het grote publiek een moderne scenografie te presenteren rondom de kennis over de oceaan van vandaag en morgen.

Kortom, een erg mooie ontdekking en een plek waar je gemakkelijk de hele dag kunt doorbrengen, zo rijk is het aan dingen om te zien en te ontdekken. Een hele mooie tussenstop dus als je binnenkort in Cherbourg bent.

Cité de la Mer
Gare Maritime Transatlantique 50100 Cherbourg-Octeville

tarieven: 18 € / 13 € / gratis voor kinderen onder de 5 jaar

artikel geschreven door Carine Simoës-Grangeia, Julie Brando en Melle Bon Plan
Foto's niet rechtenvrij, toestemming van de fotograaf verplicht voor elk gebruik